Esta frase ha aparecido, aparece y seguramente seguirá apareciendo en múltiples conversaciones, foros y comentarios relacionados con la música. Pero ¿qué tan cierta es realmente? En este artículo discutiremos algunas particularidades del término y cómo se aplica en el contexto musical.
Evitar los extremos
Podemos comenzar enfatizando que ningún extremo es bueno, eso está claro. La teoría musical es una herramienta muy poderosa que, junto con nuestro oído, gustos, experiencias, tradiciones y cultura, nos permite crear música de manera más consciente y también entender mejor la música que ya existe a nuestro alrededor.
¿Qué significa “crear conscientemente”?
No se debe malinterpretar el término. Crear conscientemente no significa que todo debe estar planificado o controlado, sino que podemos elegir con criterio los recursos que usamos para expresar lo que queremos. No existen leyes absolutas, pero sí parámetros o características —como los acordes o escalas— que nos brindan determinadas sonoridades, justamente porque están asociadas a un contexto cultural.
Por ejemplo, cuando estudiaste por primera vez la escala pentatónica, es muy probable que te haya sonado tanto a huayno como a música oriental, ¿verdad? Esto sucede porque esta escala es muy utilizada tanto en la música tradicional de los Andes peruanos como en la cultura musical del Lejano Oriente.
Primero fue la música, luego la teoría
Aquí es importante resaltar un punto clave: primero fueron los sonidos, luego la teoría. Y hacia esto quería llegar. Según la Real Academia Española, teoría significa: “Serie de leyes que sirven para relacionar determinado tipo de fenómenos” (RAE, 2025). Es decir, la teoría organiza la información que tenemos sobre un fenómeno para comprender mejor cómo y por qué sucede. Como resultado, obtenemos conocimiento que luego podemos aplicar de forma creativa y en diversos contextos.
La teoría también impulsa la improvisación
Durante mucho tiempo no entendía cómo los músicos podían subirse a un escenario y tocar en vivo y en directo melodías y acordes sin una partitura de por medio. Con el tiempo, descubrí que eso se llamaba improvisación, y que lo que parecía pura intuición en realidad tenía una estructura detrás.
A medida que avanzaba en mis estudios musicales, comprendí que existían formas como la del blues, que suele tener una estructura de 12 compases con una progresión armónica ya establecida. Sobre esa base se puede improvisar usando múltiples escalas y recursos melódicos. Y ese conocimiento, una vez más, lo obtuve gracias al estudio de la teoría musical.
Hoy me siento mucho más cómodo improvisando. Claro que siempre hay nervios, porque no sabes con exactitud cuál será el resultado final, pero la magia ocurre en el momento: compartir con otros músicos y crear algo irrepetible convierte esas experiencias en momentos realmente increíbles.
La evolución de la teoría musical
Hoy en día, tocar acordes o escalas es algo cotidiano, ya que están presentes en la música que escuchamos a diario. Sin embargo, hace algunos siglos, la música se limitaba al canto monódico, es decir, a una sola línea melódica. Con el paso del tiempo, la música evolucionó, y con ella también la teoría, que hoy nos permite comprender mejor lo que hacemos y seguir construyendo sobre lo ya aprendido, siempre poniéndola al servicio de la expresión musical.
En Tempo, la teoría es un pilar formativo
En la Escuela de Música Tempo tenemos claro que el aspecto teórico es un pilar esencial en la formación musical, ya sea con fines recreativos o profesionales. Aprender teoría te ayudará a comprender lo que ejecutas en tu instrumento y, al mismo tiempo, te permitirá construir un bagaje de herramientas que podrás usar para componer, improvisar o analizar la música que desees.
Así que asiste a tus clases con entusiasmo y aplica con paciencia todo lo que aprendes: ¡te abrirá muchas puertas musicales!
La teoría no encierra, expande
La teoría no es una cárcel para la creatividad; es el mapa que te ayuda a explorar nuevos territorios musicales. El talento no muere con la teoría: se fortalece.
Maestro Tempo: Wilmer Pachas (Coordinador de la Especialidad de Cuerda Pulsada)
